沈可尚，1972年2月3日出生于中国台湾省，中国台湾导演、编剧、制片人、摄影师、剪辑师。

沈可尚1999年毕业于台湾艺术大学电影系导演组，同年执导的个人首部短片《与山》入围戛纳影展短片竞赛单元，获得第36届台湾电影金马奖最佳创作短片奖。2000年，沈可尚的作品《噤声三角》获金穗奖最佳实验电影奖。2002年起，沈可尚转向纪录片领域，他的首部作品《亲爱的，那天我的大提琴沉默了》入围加拿大HOTDOCS影展；2006年，沈可尚导演的作品《赛鸽风云》斩获台湾电视金钟奖非戏剧类导演奖。2009年，沈可尚与廖敬尧合作导演的作品《野球孩子》获台湾国际纪录片双年展首奖，2012年上映的作品《筑巢人》也摘得台北电影节最佳纪录片奖。此后几年，他持续在短片与纪录片领域深耕，2013年参与合导电影《台北工厂》；2015年担任《日日喃喃》《来得及说再见》等纪录片导演。2018年，沈可尚与卢元奇联合执导的纪录片《幸福定格》上映。

人物经历

早年经历

沈可尚1972年2月3日出生于中国台湾省，后于1999年毕业于台湾艺术大学电影学系导演组。

编导生涯

沈可尚于1999年开启职业创作生涯。他执导的首部短片《与山》不仅入围戛纳影展短片竞赛单元，更摘得第36届台北金马影展金马奖最佳创作短片奖。2000年，他延续实验风格，以电子音乐与虚拟信息手法创作剧情短片《噤声三角》，侧写北方三岛的独特叙事使其入围日本山形影展亚洲新秀单元，并获金穗奖最佳实验电影奖。

2002年，沈可尚转向纪录片领域，首部作品《亲爱的，那天我的大提琴沉默了》入围加拿大HOTDOCS影展，展现出他在纪实影像中的探索力。此后他跨界担任影视摄影师，2003年为电视剧《终身大事》掌镜，凭此入围台湾电视金钟奖奥斯卡最佳摄影奖；2004年参与剧情短片《神的孩子》摄影工作，该片入围金马奖最佳视觉效果奖；2007年又担任喜剧电影《流浪神狗人》的摄影师，积累了多元的影像创作经验。

2005年，沈可尚回归导演身份，执导纪录片《赛鸽风云》，该片入围纪录片双年展台湾奖，他个人更包揽第41届台湾电视金钟奖非戏剧类最佳剪辑奖与导演奖。2008年，他与廖敬尧联合执导纪录片《野球孩子》，作品先后入围台湾电影金马奖最佳视觉效果奖与最佳纪录片奖，并斩获台湾国际纪录片双年展台湾奖首奖，标志着其纪录片创作进入新高度。

2010年起，沈可尚频繁参与合拍片项目：与侯季然、陈玉勋联合执导爱情电影《茱丽叶》；同年独立执导由周迅、陈坤旁白配音的纪录片《遥远星球的孩子》，聚焦孤独症患者的内心世界，以细腻视角引发社会对特殊群体的关注。2011年，他再度与王小棣、王童等导演合作剧情电影《十加十》，并与卢元奇、侯季然联合执导纪录片《听时代在唱歌》；同年3月，其参与执导的剧情短片《昨日的记忆》上映，随后受邀担任上海电视节纪录片评委，展现行业对其专业能力的认可。

2012年，沈可尚执导的纪录片《筑巢人》成为代表作之一，影片通过单亲家庭中父子关系的刻画，入围第8届FIRST青年电影展最佳纪录长片奖，并获第15届台北电影节最佳纪录片奖。此后几年，他持续在短片与纪录片领域深耕：2013年推出《致闺蜜》系列剧情短片，同年参与合导电影《台北工厂》；2015年担任《日日喃喃》《来得及说再见》等纪录片导演；2018年与卢元奇联合执导《幸福定格》，以对话形式剖析八对夫妻的婚姻状态，同年自编自导纪录片《时光中》，始终以创作者视角观察社会与情感议题，形成兼具艺术性与人文关怀的创作脉络。

人物作品

导演作品

编剧作品

参演作品

摄影作品

参与制片

参考资料：

获奖记录

人物评价

沈可尚的电影创作横跨剧情、纪录和实验电影这三大领域。家庭生活与家庭关系，成为他在电影创作当中，最喜欢关注的主题。在纪录片《遥远星球的孩子》中，导演沈可尚用浅显易懂的说故事方法，娓娓道出“孤独症之谜”。在纪录片《筑巢人》中，该片的叙事节奏和氛围显得温和、平静，然而导演沈可尚并没有将其呈现为一部纯粹展现父子温情的电影。该片平和舒缓的节奏之下，却是各种各样的暗流涌动和永远挥之不去的绝望与黯淡，加上沈可尚出色的剪辑和各种剧情手法的运用，让观众对父子俩的命运感同身受（澎湃新闻、网易娱乐综合评）。